28 апреля 2014Академическая музыка
133

«Честно говоря, я предполагал, что ты меня спросишь об этом»

Альтист и дирижер Максим Рысанов между Лондоном, Берлином, Москвой и Краматорском

текст: Екатерина Бирюкова
Detailed_picture© Павел Кажевников

15 мая в зале Чайковского состоится проект, приуроченный к 70-летию освобождения Одессы от фашистской оккупации и спасения оставшихся в живых узников Одесского гетто. В его названии — «Кадиш-концерт» — еврейская поминальная молитва. В программе — сочинения Бруха, Блоха, Шуберта, Прокофьева, Равеля, Десятникова, Росси и Курбатова. В первом отделении звучит музыка, написанная до Второй мировой войны, во втором — после. Среди участников — оркестр Musica Viva, виолончелист Миша Майский, пианист Лукас Генюшас и Максим Рысанов в качестве не только альтиста, но и дирижера. Екатерина Бирюкова поговорила с ним о новой странице в карьере, о новой версии старого сочинения Десятникова и о маме в Краматорске.

— Чем привлек тебя этот проект?

— Я с удовольствием согласился принять участие. Во-первых, у меня будет очередная возможность продирижировать, и с очень неплохим солистом — Мишей Майским. Во-вторых, я сыграю Десятникова — его пьесу «Как старый шарманщик», которую он когда-то Гидону (Кремеру. — Ред.) написал. Это скрипичная пьеса, а сейчас будет российская премьера ее версии для альта. Я ее сам переделал, потом мы с Леней просто собрались и записали все в ноты, и эта версия уже даже издана.

— Как развивается твоя дирижерская карьера? Я так понимаю, что она выходит сейчас для тебя на первый план?

— Она развивается. Началось все с того, что когда-то я этому учился в Лондоне и выиграл в Англии один небольшой конкурс на место ассистента дирижера в Борнмуте (там Кирилл Карабиц сейчас главный дирижер), но в тот момент мне пришлось делать выбор между дирижированием и игрой на альте, и я выбрал альт — на мой взгляд, правильно. Потому что дирижированием можно серьезно начинать заниматься и позже — как и было в старые времена.

И сейчас настал тот момент, когда я стараюсь как можно больше заниматься дирижированием. Это непросто. Потому что когда человек уже состоялся как инструменталист, оркестры немножко сквозь пальцы на него смотрят. Но я стараюсь.

— В России, получается, ты сейчас в качестве дирижера выступаешь впервые?

— В Москве я два раза дирижировал на фестивале «Возвращение» — очень давно и совсем недавно, в этом январе. Но что касается больших залов и известных оркестров — такого у меня в России еще не было. Так что можно назвать это моим дебютом. Я буду дирижировать пьесу Курбатова, с Мишей сыграем две пьесы — «Кол нидрей» Бруха и «Молитву» Блоха.

— Как ты можешь объяснить тему концерта и почему она возникла именно сейчас?

— Концерт посвящен Холокосту, памяти погибших евреев. Я только что был в Будапеште. Там прямо на берегу Дуная, где расстреливали евреев, открыт замечательный памятник — такие железные ботиночки, туфли, обставленные свечами…

— Холокост — всегда больная тема. Но есть сейчас у нас и еще больнее. Ты родом с Украины. Живешь в Лондоне. Едешь выступать в Москву…

— С тех пор как все это началось, я еще не был в России. Последний раз я был в Москве в январе и пока еще не успел почувствовать, изменились ли отношения. Но отношение лично ко мне, возможно, будет зависеть все-таки от моего собственного поведения, от того, что я буду говорить. Честно говоря, я предполагал, что ты меня спросишь об этом, и подготовил такой ответ: «Не хочу давать комментарии».

© Павел Кажевников

— Понятно. А у тебя сохраняются какие-то связи с исторической родиной?

— Безусловно. У меня же мама в Краматорске, где сейчас все самое интересное и происходит. Но она говорит, что все достаточно спокойно, только вот сбили какой-то вертолет. А так все спокойно, все работают. Там в соседнем городе немножко более жестоко — в Славянске.

— А что считают западные музыканты (к которым ты относишься): стоит ли вообще ездить теперь в Россию?

— Только что мы с двумя москвичами играли концерт в Берлинской филармонии. И я считаю, что вне зависимости от того, какие у каждого из нас мнения, мы должны изо всех сил стараться между собой на эту тему не перессориться. Да, я родился на Украине. Много лет учился в Москве, теперь племянник там учится. Как ты знаешь, у меня в Москве очень много друзей, есть даже какая-то своя публика, заработанная годами. И я лично не хочу от нее отказываться.

К тому же цель моего нынешнего приезда — Кадиш-концерт, это память о Холокосте, я хочу это поддержать. Плюс искусство. Искусство — единственный способ, с помощью которого можно пытаться не разрушать отношения.

— Сейчас-то как раз стало в одночасье ясно, что за искусство не спрятаться. Даже тем, кто сидит в этой башне из слоновой кости, все сложнее уходить от вопросов, от них тоже требуют ответов. С кем ты? За кого? Мы же немного забыли со времен холодной войны, но теперь опять вспомнили, что искусство может быть в том числе и политическим инструментом. Или ты считаешь, что искусство изо всех сил должно стараться сохранить нейтралитет?

— Я считаю, что да. Это очень трудно. Потому что у каждого есть свое мнение. Но тем не менее мы должны сохранять нейтралитет. В конце концов, мы можем вспомнить, что многие евреи не воспринимают Вагнера. Однако сложно не признать, что это гениальный композитор.

Да, в мире может быть все плохо и напряженно. Но я считаю, что люди, которые занимаются искусством, особенно те, у кого есть какая-то власть над общественным мнением, в принципе не должны принимать ту или другую сторону. По крайней мере, публично.


Понравился материал? Помоги сайту!

Сегодня на сайте
Кампус из слоновой костиОбщество
Кампус из слоновой кости 

Доцент журфака МГУ Екатерина Сивякова — о том, как безжалостно прозрачный онлайн должен вести к слому иерархий в высшем образовании

15 июня 202096